Im Rahmen der KABUFF Residency erkundet Onesa Orughor, wie Migrationsgeschichten und postkoloniale Vergangenheiten durch Stoff getragen und neu erzählt werden. Ihre Hauptmaterialien sind Baumwolle und Kerzenwachs, mit denen sie handgefärbte Textilien gestaltet. Baumwolle, einst ein zentrales Element kolonialer Wirtschaftssysteme, trägt ihre eigene Geschichte in sich. Das Wachs erlaubt es ihr wiederum, direkt auf den Stoff zu zeichnen – als Schutz, als Widerstand und als Einschreibung von Erinnerung. Gemeinsam bilden sie eine Sprache der Spuren, zerbrechlich und dennoch beständig, ähnlich wie die Reisen von Menschen, die Grenzen überschreiten.

Im KABUFF wird Onesa Orughor diese Baumwolltücher im gesamten hölzernen Atelierraum aufhängen und so eine Umgebung schaffen, durch die die Besucher hindurchgehen können. Jedes Textil ist mit Mustern, Karten und Wortfragmenten versehen, die vor dem Färben in Wachs aufgetragen wurden – manche aus ihren eigenen Gedanken und Erinnerungen, andere aus Begegnungen, die sie während ihres Aufenthalts macht. Durch das Werk zu gehen soll sich anfühlen wie das Durchwandern von Erinnerungsschichten, wie das Streifen durch Schleier aus Geschichten und das Überschreiten von Schwellen der Zugehörigkeit.

During her KABUFF residency Onesa Orughor will explore how stories of migration and post-colonial histories can be carried and retold through cloth. Her main materials will be cotton and candle wax, which she will use to create hand-dyed textiles. Cotton, once central to colonial economies, carries its own history, while wax allows her to draw directly onto the fabric — protecting, resisting, and inscribing memory. Together, they form a language of traces, fragile but enduring, much like the journeys of people who move across borders.

At KABUFF, she will suspend these cotton cloths throughout the wooden studio space, creating an environment that people can walk through. Each textile will hold patterns, maps, and fragments of words drawn in wax before being dyed — some from her own reflections, others gathered through encounters during her stay. Walking through the work will feel like moving through layers of memory, veils of story, and thresholds of belonging.